10 советов для начинающих фотографов-портретистов
- Каноны нужно знать
- Нарушение правил – залог успеха
- Отложи камеру, взгляни на мир вокруг
- Всегда помни об идее
- Не теряй контакта с моделью
- Не бойся экспериментировать
- В портрете не должно быть ничего лишнего
- Ищи свой стиль
- Черно-белая классика
Каноны нужно знать
Фотоискусство – непростое ремесло, особенно когда дело касается портретной съемки. Здесь важно учитывать много разных нюансов и деталей. Как же можно начинающему фотографу-портретисту побыстрее развиться в выбранном направлении?
Несмотря на то, что 90% успеха любого дела основаны на практике, важно знать и теоретическую часть. Это правило распространяется и на фотоискусство. Без теории сделать крутые и интересные портретные снимки будет сложновато. Надо изучить все особенности фотоаппарата, почитать информацию о правилах съемки, учесть максимум деталей и нюансов. Вовсе не обязательно сразу бежать и записываться на фотокурсы, иногда бывает достаточно уделить немного времени для самостоятельного обучения. Однако любое изучение теоретических основ всегда должно сочетаться с практической частью.
Нарушение правил – залог успеха
Когда получилось максимально хорошо отработать основные критерии портретной съемки, можно переходить к следующему шагу. Классическая фотография обычно основывается на общепринятых стандартах, однако выделиться из массы однотипно работающих фотографов позволяет как раз нарушение отдельно взятых правил. Не стоит кадрировать портрет как вздумается, стараясь отступить от канона. Однако можно попробовать поснимать с неожиданных и нетипичных ракурсов.
Отложи камеру, взгляни на мир вокруг
Умение подмечать особенности и детали окружающего мира – это как раз то, что позволяет сделать фотографии завораживающими и необычными. Стоит чаще прогуливаться даже по знакомым местам, стараясь найти в обстановке вокруг какие-то новые детали, на которые в повседневной жизни человек не обращает внимания. Важно следить за деятельностью других фотографов-портретистов, заимствовать у них какие-либо идеи и перекраивать их на свой лад. Подмечая различные детали, начиная от освещения в определенное время суток и заканчивая сочетанием одежды на людях вокруг, можно не просто вдохнуть новую жизнь в свои фотографии, но и зарядиться вдохновением.
Всегда помни об идее
Фотография – это не то, что можно делать совершенно бездумно. Любое творчество предполагает в своей основе какую-либо идею. При создании портретных фотопроектов понять идею совсем нетрудно. Однако в отдельно взятых снимках она не всегда может явно читаться. Даже если сторонний наблюдатель не до конца понимает смысл и логику, фотограф, делая снимок, всегда должен держать в голове мысль, образ, чувство, ради которых создается фотография. В художественные портретные фото всегда должно что-то вкладываться, тогда они заиграют по-новому.
Не теряй контакта с моделью
Успешность фотосессии зависит не только от фотографа. Многое ложится на плечи самой модели. Во время съемки никогда нельзя терять связь между собой и тем человеком, которого требуется сфотографировать. С моделью нужно идти на контакт, разговаривать, показывать ей снимки в процессе работы, обсуждать какие-либо моменты. Создание дружественной обстановки и позитивного настроя – то, с чего следует начинать любую фотосессию.
Не бойся экспериментировать
Типичные ракурсы, стандартные позы, неинтересное освещение и среднестатистический фон – это очень скучно. Такое ограничивает полет фантазии, создает рамки. Поначалу, когда увлечение фотографией и съемка портрета находятся на любительском уровне, отступать от подобных границ не нужно. Но постепенно, развиваясь и стремясь сделать свои снимки интересными, нужно искать новые ракурсы и варианты освещения, подбирать необычные позы для модели. Не стоит игнорировать и лайфхаки по фотографии, которых сейчас очень много в интернете. Некоторые из них действительно могут оказаться полезными.
В портрете не должно быть ничего лишнего
Все, что будет присутствовать на фотографии, должно играть роль, нести смысл, дополнять создаваемый образ и общую атмосферу снимка. Обилие предметов, иных объектов в портретной фотографии может сыграть в минус. Взгляд человека просто будет метаться по снимку, не в силах выделить основное. Со стороны фото с обилием деталей, отвлекающих внимание от главного – модели, будет казаться аляповатым и безвкусным. Перед тем, как нажать на кнопку затвора, надо спросить себя, действительно ли нужно вон то дальнее дерево на фоне или есть ли необходимость захватить в кадр горящие на переднем плане свечи. Минимализм и сдержанность снимка могут сыграть на руку начинающему фотографу-портретисту.
Геометрия и рамки актуальны не только для природных и архитектурных съемок
Геометрические фигуры, направляющие линии, ненамеренно созданные рамки придают особое очарование фотографиям, они завораживают и дольше удерживают внимание. Снимая человека в городской среде, надо следить за фонарными столбами, архитектурой вокруг, линиями электропередач и т.д. Если съемка проходит где-либо на природе, то можно воспользоваться ветвями деревьев и кустов, листьями на ветках в качестве обрамляющих элементов на фото.
Ищи свой стиль
У известных и успешных портретных фотографов есть свой стиль. Одни выделяются тем, с какими моделями работают, другие привлекают внимание к своим снимкам постобработкой. Нужно постараться придумать какие-то свои фишки, впрочем, они могут возникнуть и сами собой по мере получения практического опыта в фотографии. Стиль может проявляться как в процессе съемки, быть заметным на «сырых» кадрах, либо же демонстрироваться уже после обработки фото.
Черно-белая классика
Черно-белые фотографии – то, что никогда не выходит из моды. Однако научиться управляться со светотенью в таком контексте может быть крайне сложно. С другой стороны, черно-белый цвет снимка позволяет выделить центральный объект, убирает лишние цветовые пятна, которые могут нарушать гармонию, композицию в фотографии, негативно сказываться на общем настроении снимка. Работать с ч/б фото надо аккуратно и осторожно, подходить к ним осмысленно.
